Χρώματα λαδιού: ποικιλίες χρωμάτων και συνθέσεων

Το σχέδιο με χρώματα και ένα πινέλο είναι μία από τις πιο δημοφιλείς περιοχές της δημιουργικότητας των παιδιών. Παιδιά σαν αυτό το μάθημα για ένα λαμπρό, αισθητικά ευχάριστο αποτέλεσμα. Ταυτόχρονα, ένα τέτοιο χόμπι συμβάλλει στην ανάπτυξη της επιμονής, της προσοχής, της αναγνώρισης χρωμάτων και του συντονισμού των κινήσεων, για να μην αναφέρουμε πολύπλοκες διαδικασίες σκέψης.

Οι βαφές με βάση το νερό - υδατοδιαγράμματα ή γκουάς - παρουσιάζονται συχνά στα σύγχρονα παιδιά, ενώ τα ακρυλικά χρώματα έχουν γίνει δημοφιλής τα τελευταία χρόνια, αλλά οι πραγματικοί καλλιτέχνες των αρχαίων χρόνων ζωγράφιζαν τους πίνακές τους κυρίως με πετρέλαιο.

Τα χρώματα λαδιού είναι ένα μείγμα γεμιστικών, χρωστικών ενός συγκεκριμένου χρώματος, αραιωμένα σε υγρή κατάσταση από ένα ή άλλο τύπο ελαίου (σήμερα, ο λιναρόσπορος ή η καρυδιά χρησιμοποιούνται συχνότερα). Στις σύγχρονες συνταγές, επιπλέον συστατικά μπορούν επίσης να χρησιμοποιηθούν για να βοηθήσουν τα συστατικά να συνυπάρξουν πιο στενά, να επιταχύνουν την ξήρανση ή απλά να εξοικονομήσουν λίγο από την ακριβή χρωστική ουσία.

Μετά την εφαρμογή των διαλελυμένων μελανών, το υγρό συστατικό απορροφάται εν μέρει στη βάση και εξαφανίζεται εν μέρει, λόγω του οποίου παραμένει μόνο το σκληρυνθέν τμήμα, το οποίο έχει λάβει τη μορφή που του έδωσε ο πλοίαρχος.

Λόγω του υψηλού ιξώδους, το πετρέλαιο για πολύ καιρό ήταν πρακτικά η μόνη επιλογή για καλλιτέχνες, επειδή σε συνδυασμό με καμβά έδωσε μια πολύ αξιόπιστη και ανθεκτική εικόνα. Μπορείτε να ελέγξετε αυτό το γεγονός σε οποιοδήποτε μουσείο τέχνης όπου εκτίθενται εικόνες από αιώνες συνταγή. Τα χρώματα λαδιού φαίνονται αληθοφανή και σας επιτρέπουν να μεταφέρετε με ακρίβεια τις απόψεις του γύρω κόσμου, η οποία διαδραμάτισε επίσης ρόλο.

Προηγουμένως, οι καλλιτέχνες έκαναν χρώματα για τον εαυτό τους, αλλά σήμερα, όπως και κάθε άλλο προϊόν για δημιουργικότητα, μπορούν να αγοραστούν. Τα χρώματα λαδιού είναι πιο ακριβά από τις ακουαρέλες των μικρών παιδιών και τα γκουαχάρ, γι 'αυτό είναι λογικό να τα πουλάτε, τόσο με πολύχρωμα σύνολα όσο και με μεμονωμένους σωλήνες της επιθυμητής απόχρωσης, που σας επιτρέπει να οργανώσετε με μεγαλύτερη ακρίβεια τα απόβλητα χρωμάτων.

Για τα μικρότερα, τα χρώματα λαδιού δεν είναι ακριβώς κατάλληλα - και η διαδικασία σχεδίασης είναι μάλλον περίπλοκη και υπάρχει υψηλός κίνδυνος δηλητηρίασης από τοξικά συστατικά. Η ελαιογραφία δεν είναι διαθέσιμη σε όλους. Κατά κανόνα, μόνο εκείνοι που έχουν αφιερώσει μεγάλο μέρος του χρόνου τους για να σχεδιάσουν και έχουν φτάσει τα ύψη στην εκπαίδευση φτάνουν σε αυτό το επίπεδο.

Όταν εμφανίστηκαν χρώματα λαδιού, κανείς δεν μπορεί να πει σίγουρα, αλλά η ιστορία τους επιστρέφει αρκετές χιλιετίες. Ίχνη των συνθέσεων με βάση το πετρέλαιο εντοπίστηκαν στα αγάλματα του Bamiyan Buddha στο Αφγανιστάν - αυτό το δείγμα της ζωγραφικής θεωρείται το παλαιότερο όλων των ημερομηνιών και σήμερα έχει γυρίσει ήδη πάνω από 27 αιώνες! Έτσι, η εφεύρεση δεν έχει συγκεκριμένο ιστορικό συγγραφέα - η επιστήμη δεν έχει διατηρήσει το όνομα ενός ατόμου,που πρώτος μάντεψε χρησιμοποιώντας μια τέτοια τεχνολογία.

Στην Ευρώπη, τέτοια χρώματα ήταν επίσης γνωστά για μεγάλο χρονικό διάστημα, αλλά η μεγάλης κλίμακας εκλαΐκευση της ελαιογραφίας, που μας αναγκάζει να μιλάμε για μια τέτοια δημιουργικότητα σήμερα, θεωρείται έργο του Φλαμανδού ζωγράφου Jan van Eyck, που έζησε στο μακρινό XV αιώνα. Αν και η ίδια η τεχνική δεν εφευρέθηκε από αυτόν. Πιστεύεται ότι ανήκει στην ιδέα της βελτίωσης των βαφών με βάση το πετρέλαιο. Χάρη σε αυτόν τον εκσυγχρονισμό και το ταλέντο του πλοιάρχου, οι πίνακές του ήταν ριζικά διαφορετικές από τα προηγούμενα έργα άλλων δημιουργών. Τότε ο ρεαλισμός τελικά έγινε αρκετά υψηλός ώστε να είναι συγκρίσιμος με τη σύγχρονη φωτογραφία.

Εκείνη την εποχή ήταν μια πραγματική επανάσταση στην τέχνη, επομένως, πολύ γρήγορα για τη νέα τεχνική που εφευρέθηκε από τη φλαμανδική γλώσσα, άρχισαν γρήγορα να μιλάνε σε γειτονικές χώρες - στη Γαλλία και τη Γερμανία. Παρά την κακή ανάπτυξη των μεταφορών σε αυτό το στάδιο της ιστορίας, η τεχνολογία πετρελαίου έφτασε σε μια δεκαετία στην Ιταλία, όπου έδωσε ισχυρή ώθηση σε ένα τέτοιο πολιτιστικό φαινόμενο όπως η Αναγέννηση.

Σε αυτή την εποχή, το πετρέλαιο έγινε τελικά το βασικό εργαλείο για το έργο του ζωγράφου, επειδή αυτός έγραψε σχεδόν όλα τα εξαιρετικά αριστουργήματα, συμπεριλαμβανομένης της γνωστής Mona Lisa του Leonardo Da Vinci. Από τότε, η ελαιογραφία για σχεδόν έξι αιώνες έχει καθοριστική σημασία για τις εικαστικές τέχνες.

Από τα τέλη του περασμένου αιώνα, η ζωγραφική πετρελαίου από τα μαθήματα μποέμ άρχισε σιγά σιγά να μετατρέπεται σε ερασιτεχνικό χόμπι, το οποίο προωθήθηκε τόσο από την αυξημένη ευημερία του πληθυσμού όσο και από τον μαζικό προσανατολισμό στα δημιουργικά χόμπι και την ανάπτυξη νέων απλοποιημένων τεχνικών που σας επιτρέπουν να ζωγραφίζετε βαφές πετρελαίου. Σήμερα και στη χώρα μας υπάρχει μια ευκαιρία για κάθε παιδί να δοκιμάσει τον εαυτό του σε τέτοιου είδους τέχνη.

Τα χαρακτηριστικά των βαφών πετρελαίου είναι διφορούμενα - αφενός, δεν είναι για τίποτα ότι ήταν στην κορυφή για μισή χιλιετία, από την άλλη - υπάρχουν μερικά μειονεκτήματα που προκαλούνται από την εφεύρεσή τους σε πολύ παλιούς καιρούς. Έτσι, όταν εφαρμόζονται με ένα παχύ στρώμα, μπορούν να σπάσουν και οι μεμβράνες που σχηματίζουν στον καμβά είναι πολύ εύκολα πλυμένες με νερό και φοβούνται αλκαλικά διαλύματα.

Στη ρωσική πραγματικότητα, ο κίνδυνος είναι ένας άλλος παράγοντας - χαμηλή θερμοκρασία. Το αποξηραμένο λάδι λαδιού φοβάται σοβαρό παγετό. Ταυτόχρονα, οι σύγχρονοι καλλιτέχνες προσπαθούν να βρουν μια διέξοδο από όλες αυτές τις καταστάσεις. Για παράδειγμα, με κατάλληλη ξήρανση, η οποία απαιτεί θερμοκρασία 250-300 μοίρες, η αντίσταση της μεμβράνης στις επιδράσεις των ασθενών αλκαλίων αυξάνεται σημαντικά.

Η σύγχρονη χρωματική παλέτα χρωμάτων λαδιού είναι πολύ πιο διαφορετική από αυτή των παλιών κυρίων. Ταυτόχρονα, τα μείγματα αυτά μπορούν να είναι ταυτόχρονα διαφανή (χρησιμοποιούνται για υαλοπίνακες - εφαρμόζοντας αρκετές ημιδιαφανείς αποχρώσεις το ένα πάνω στο άλλο) και καλύμματα, τα οποία δεν αφήνουν τον τόνο του πάτου να περάσει. Στην περίπτωση αυτή, το πρώτο είδος μάλλον συνδυάζεται καλά χωρίς να χάσει τον κορεσμό, ενώ οι τελευταίοι γίνονται συνήθως γκρίζοι και γίνονται αδιάφοροι.

Δείγματα φωτεινότητας είναι εκείνα στα οποία υπάρχει υψηλή συγκέντρωση μίας μόνο χρωστικής, αλλά λόγω της τοξικότητας ή του υψηλού κόστους ορισμένων συστατικών, το επιθυμητό χρώμα λαμβάνεται συχνά με ανάμιξη. Κατά κανόνα, το αποτέλεσμα επικρίνεται για τον μειωμένο κορεσμό του, αλλά μόνο με αυτόν τον τρόπο μπορεί να γίνει μια διαφανής βαφή με βάση μια αδιαφανή χρωστική ουσία και ένας σωστά υπολογισμένος συνδυασμός μπορεί μερικές φορές να φαίνεται καλύτερα από ένα πρωτότυπο με ένα χρώμα.

Εικόνες ζωγραφισμένες με τέτοιες συνθέσεις έχουν πολλές ασυνήθιστες ιδιότητες. Ειδικότερα, το πετρέλαιο στεγνώνει από μια εβδομάδα στο μισό, αλλά ο πλήρης πολυμερισμός του ανώτερου στρώματος ολοκληρώνεται μόνο μερικά χρόνια αργότερα. Ταυτόχρονα, μια εντελώς στεγνή μεμβράνη είναι πολύ εύθραυστη - ακόμη και μια μικρή παραμόρφωση είναι αρκετή για να την αναγκάσει να σπάσει. Είναι περίεργο το γεγονός ότι στη διαδικασία μιας τέτοιας μακροχρόνιας ξήρανσης, το βάρος της εικόνας αλλάζει αρκετές φορές και πολύ εμφανώς - στην αρχή γίνεται πολύ βαρύ, αλλά στη συνέχεια γίνεται και πάλι ελαφρύτερο.

Επιπλέον, η βαφή με βάση το λινέλαιο (που είναι το πιο δημοφιλές συστατικό για τα περισσότερα χρώματα) επιδεινώνεται από την αποθήκευση στο σκοτάδι - τα χρώματα ξεθωριάζουν, κίτρινα. Αλλά αυτό το πρόβλημα λύνεται πολύ εύκολα - ένα αριστούργημα αποκαθίσταται από μια μακρά παραμονή στον ήλιο. Θα πρέπει να είστε προσεκτικοί εδώ, γιατί Ορισμένες χρωστικές που χρησιμοποιούνται στον ήλιο πέφτουν γρήγορα.

Μια λύση είναι η χρήση εκλεπτυσμένων μελανιών από λινέλαιο, δεδομένου ότι είναι λιγότερο επιρρεπείς σε κιτρινισμό, αλλά σε αυτή την περίπτωση, το κέικ λαδιού γίνεται ακόμα πιο αναξιόπιστο.

Όπως κάθε άλλο υλικό για δημιουργικότητα, τα χρώματα λαδιού έχουν τα δικά τους πλεονεκτήματα και μειονεκτήματα, τα οποία αποκτούν ιδιαίτερη απόχρωση αν σχεδιάζονται να χρησιμοποιηθούν για τη δημιουργικότητα του νεαρού χρήστη. Υπάρχουν διάφοροι παράγοντες που προωθούν κυριολεκτικά την αγορά λαδιών για παιδική ζωγραφική. Αυτά περιλαμβάνουν:

• Η σχετική ευκολία της μάθησης. Εδώ θα πρέπει να σημειωθεί ότι το συνηθισμένο σχέδιο είναι πιο προσιτό για τα παιδιά σε πιο γνωστές μορφές, όπως η ακουαρέλα ή η γκουάς. Ωστόσο, η πλειοψηφία των σοβαρών καλλιτεχνών θεωρούν αυτούς τους τύπους χρωμάτων ακατάλληλους για πραγματική τέχνη και αν μιλάμε για ζωγραφική, αποκαλούν το πετρέλαιο με τον ευκολότερο να δουλεύει.
• Εύκολη ανάμειξη χρωμάτων. Σε αντίθεση με τα τυπικά παιδικά χρώματα, το λάδι στεγνώνει πολύ καιρό. Πολλοί γονείς τείνουν να το βλέπουν ως μειονέκτημα, αλλά για τη δημιουργικότητα ένα τέτοιο χαρακτηριστικό είναι ένα τεράστιο πλεονέκτημα. Το γεγονός είναι ότι μόνο με βραδεία ξήρανση μπορείτε να πάρετε πλήρως τη σκιά, χωρίς να διακινδυνεύσετε την απώλεια της υπομονής.

• Διατήρηση αποχρώσεων. Τα γκουάς και τα ακρυλικά χρώματα έχουν επανειλημμένα επικριθεί από τους επαγγελματίες για το γεγονός ότι το χρώμα τους αλλάζει κατά τη διάρκεια της ξήρανσης και αυτό δεν μας επιτρέπει να αντικειμενικά απεικονίσουμε την πραγματικότητα ή να μαθαίνουμε πώς να σχεδιάζουμε (η τεχνολογία ανάμειξης χρωμάτων χάνεται). Τα σκευάσματα λαδιού τόσο μακρά στη μόδα, λόγω του γεγονότος ότι δεν χάνουν τις αρχικές αποχρώσεις τους και επομένως είναι κατάλληλα για μοντελοποίηση και για τις τέχνες.
• Η δυνατότητα διόρθωσης σφαλμάτων. Όταν το mastering της τεχνικής εργασίας με ένα μαχαίρι παλέτας, ένας νεαρός καλλιτέχνης θα είναι πάντα σε θέση να κάνει μικρές αλλαγές στο έργο του, απλά να αφαιρέσει το περιττό χρώμα με το συγκεκριμένο εργαλείο. Παρόλο που η τεχνική αυτή δεν πρέπει να γίνεται κατάχρηση (υπάρχει κίνδυνος βλάβης στον καμβά). Ακόμη και μια περιορισμένη δυνατότητα επεξεργασίας δίνει ορισμένες ευκαιρίες - εκείνες που δεν μπορούν να ονειρευτούν στην τεχνική ακουαρέλα.
• Μακρά αποθήκευση. Εάν το παιδί έχει επιτύχει σημαντική επιτυχία στη ζωγραφική, τότε και οι δύο γονείς και ο ίδιος σίγουρα θα θέλουν οι καλύτερες δημιουργίες του να παραμείνουν όσο το δυνατόν περισσότερο.

Ωστόσο, η ζωγραφική δεν είναι μάταια για μεγάλο χρονικό διάστημα ήταν η παρτίδα μόνο επίμονων επαγγελματιών. Για να μάθετε ακόμη και την πιο εύκολη τεχνική δεν είναι στην πραγματικότητα εύκολη. Οι λόγοι για αυτό δεν είναι τόσο λίγοι:

• Δυσκολίες στην ανάμειξη χρωμάτων. Ακόμη και μια τέτοια απλή λειτουργία, την οποία τα παιδιά πρέπει να διδάσκονται στο δημοτικό σχολείο, έχει τα δικά της χαρακτηριστικά όταν εργάζεται με βαφές πετρελαίου. Λόγω της ιδιαιτερότητας των χρησιμοποιούμενων συνιστωσών, είναι πιθανό μια χημική αντίδραση μεταξύ των μεμονωμένων συστατικών, η οποία θα δώσει απλή βρωμιά αντί για την αναμενόμενη απόχρωση. Χωρίς γνώση των σωστών αναλογιών, η ανάμειξη των χρωμάτων μπορεί να αποτύχει.
• Το στέγνωμα είναι πολύ αργό. Αν διαβάσετε τις βιογραφίες των μεγάλων καλλιτεχνών, μπορείτε να εκπλαγείτε να σημειώσετε ότι εργάστηκαν για μερικά από τα αριστουργήματα τους για μήνες.Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι τα χρώματα λαδιού στεγνώνουν για μεγάλο χρονικό διάστημα ακόμη και σε ένα στρώμα και όταν χρησιμοποιεί την τεχνική υαλοπίνακα, ο καλλιτέχνης πρέπει να περιμένει να στεγνώσει το προηγούμενο στρώμα πριν εφαρμόσει την επόμενη, διαφορετικά η πιθανότητα αλλοίωσης των αποχρώσεων αυξάνεται πολλές φορές.

• Άφθονο τοξικών συστατικών. Λίγοι γονείς θα εμπιστεύονται τα παιδιά να εργάζονται με τοξικά υλικά, επειδή τα μωρά δεν παρακολουθούν τη συμμόρφωση με τους κανονισμούς ασφαλείας. Ωστόσο, όταν εργάζεστε με βαφές πετρελαίου, είναι αδύνατο να αποφύγετε αυτό το πρόβλημα, επειδή πολλές από αυτές περιέχουν αρχικά επιβλαβείς συνιστώσες, για παράδειγμα το ίδιο λευκό μόλυβδο. Σήμερα, πολλοί κατασκευαστές διαφημίζουν τα προϊόντα τους ως απολύτως ασφαλή για τα παιδιά, αλλά ακόμη και αν αυτό είναι αλήθεια (το οποίο πρέπει ακόμα να ελεγχθεί, έχοντας μελετήσει προσεκτικά τη σύνθεση), αυτό δεν εξαλείφει τη χρήση διαλυτών που μπορεί να είναι επιβλαβείς για το δέρμα ή τα μάτια, ακόμα και καπνούς.

Αν ταξινομούμε τα χρώματα με βάση το πετρέλαιο, πρώτα απ 'όλα, πρέπει να σημειωθεί ότι υπάρχουν:

• πετρέλαιο ·
• χρώματα τέχνης.
• Χρώματα που προορίζονται για κατασκευαστικές και επισκευαστικές ανάγκες.

Γενικά, τα επαγγελματικά χρώματα διακρίνονται από εξαρτήματα υψηλότερης ποιότητας, τα οποία είναι εις βάρος της ασφάλειας της χρήσης, ενώ τα βιομηχανικά είναι σχεδιασμένα για αυξημένη ταχύτητα ξήρανσης και εφαρμογή σε μη καλλιτεχνικές επιφάνειες.

Για τη δημιουργικότητα των παιδιών, μια βελτιωμένη συνταγή που περιέχει προαιρετικά στοιχεία θα είναι ιδιαίτερα χρήσιμη. Επομένως, πρέπει να δοθεί ιδιαίτερη έμφαση στα χρώματα εκείνα στα οποία δεν υπάρχουν επιβλαβή συστατικά, έστω και αν επηρεάζουν ελαφρώς την ποιότητα της εικόνας. Είναι επίσης δυνατό είναι λογικό να αποκτήσουμε αυτές τις επιλογές όπου η σύνθεση είναι σχεδιασμένη για επιταχυνόμενη ξήρανση - στο στάδιο της εκπαίδευσης, το παιδί δεν χρειάζεται ακόμα ένα εκπληκτικό επίπεδο ποιότητας, εάν, λόγω του κινδύνου βαφών ή υπερβολικά μακράς διαδικασίας δημιουργίας, εγκαταλείπει την εκπαίδευση.

Δεδομένης της αυξανόμενης ζήτησης ελαιολάδων από τους ερασιτέχνες τα τελευταία χρόνια, σήμερα το προϊόν πωλείται σε ένα ευρύ φάσμα. Για ένα παιδί που μόλις ξεκινά τον δρόμο του στην ελαιογραφία (και δεν είναι ακόμα το γεγονός ότι δεν είναι αυτός ο τύπος χρώματος που θα επικρίνει), αξίζει να αγοράσετε ένα ελάχιστο σύνολο για σχέδια που περιέχουν 12 χρώματα.

Για το μέσο επίπεδο, μπορείτε να πάρετε μια σειρά από 24 χρώματα, επεκτείνοντας σημαντικά τις δυνατότητες ανάμειξης των αποχρώσεων (όχι περισσότερα από τρία συστατικά για να πάρετε τον τόνο). Όσο για τους επαγγελματίες ή τους εραστές πολύ αυτοπεποίθηση, προτιμούν να αγοράζουν χρώματα σε σωλήνες ένα προς ένα. Με συνεχή χρήση, είναι φθηνότερο, και με την παρουσία του σε άμεση γειτνίαση με ένα κατάστημα μεγάλου προφίλ, σας επιτρέπει επίσης να επιλέξετε με μεγαλύτερη ακρίβεια τις επιθυμητές αποχρώσεις.

Παραδοσιακά, η σύνθεση των βαφών λαδιού περιλαμβάνει χρωστικές ουσίες, βάση ελαίου, καθώς και άλλα πρόσθετα συστατικά για τη βελτίωση των ιδιοτήτων, αν και δεν υπάρχει πάντα.

Οι χρωστικές ουσίες αποτελούν μέρος του χρώματος σε κάθε περίπτωση, ακόμη και αν είναι λευκές, επειδή ευθύνονται για την παρουσία σκιάς και τη φωτεινότητα. Τόσο οι οργανικές όσο και οι ανόργανες ουσίες μπορούν να χρησιμοποιηθούν ως χρωστικές, ωστόσο οι τελευταίες θεωρούνται ότι είναι υψηλότερης ποιότητας λόγω της αυξημένης ανθεκτικότητας. Τα κύρια στοιχεία χρωματισμού είναι κατασκευασμένα από κάδμιο, κοβάλτιο, άλατα και ενώσεις τους, καθώς και από άλλα φυσικά συστατικά.

Συνιστάται να επιλέγετε χρώματα που βασίζονται σε ακριβές χρωστικές, επειδή η σκιά τους είναι πιο φυσική και μπορούν επίσης να περιέχουν στοιχεία ανθεκτικά στο φως που επιτρέπουν στους πίνακες να μην εξασθενίζουν στον ήλιο.

Το λιναρόσπορο θεωρείται η πιο κοινή βάση για βαφές λαδιού, ωστόσο, λόγω του ανοιχτόχρωμου χρυσού χρώματος του, είναι εντελώς ακατάλληλο για τις πιο ανοιχτές αποχρώσεις στις οποίες χρησιμοποιείται συχνά άχρωμο πεπαλίδωμα. Μια άλλη κοινή εναλλακτική λύση είναι το έλαιο καρυδιού. Παραδόξως αλλά Πολλά από τα παιδικά έλαια είναι στην πραγματικότητα με βάση το νερό, παρόλο που το πετρέλαιο, φυσικά, υπάρχει και εκεί.

Χρώματα ξηρού λαδιού που περιέχουν μόνο χρωστική ουσία παράγονται επίσης. Στην περίπτωση αυτή, ο καταναλωτής το αναμιγνύει με πετρέλαιο.

Συμπληρωματικά συστατικά είναι συνήθως σχεδιασμένα για να αντικαταστήσουν ακριβές χρωστικές ουσίες. Ως τέτοια πρόσθετα είναι η μίκα, ο τάλκης ή ο καολίνης. Τα άλατα μολύβδου, κοβαλτίου ή μαγγανίου βοηθούν στην επιτάχυνση της διαδικασίας ξήρανσης του στρώματος βαφής, αλλά αυξάνουν επίσης τον κίνδυνο ρωγμών και τον κίνδυνο από τη χρήση εξαρτημάτων μολύβδου. Τα πρόσθετα μπορούν επίσης να χρησιμοποιηθούν για υψηλότερο επίπεδο αλληλεπίδρασης μεταξύ όλων των στοιχείων που ονομάζονται.

Κατά την επιλογή χρωμάτων λαδιού, η μάρκα που παράγει προϊόντα έχει μεγάλη σημασία - αυτός είναι ο μόνος τρόπος για να προσδιορίσετε πόσο αγοράζεται ένα ποιοτικό προϊόν, πόσο ασφαλές και κατάλληλο είναι για την κατάλληλη εκπαίδευση παιδιών:

• Αν μιλάμε για την επιλογή του πρώτου σετ και δεν υπάρχει εμπιστοσύνη στη σταθερή και μακροπρόθεσμη χρήση των βαφών πετρελαίου, είναι καλύτερο να αγοράζουμε προϊόντα "Γκάμα." Αυτά τα προϊόντα δύσκολα μπορούν να ονομαστούν επαγγελματίες, αλλά αυτό το εμπορικό σήμα είναι ευρέως γνωστό στη χώρα μας για μια τεράστια γκάμα προϊόντων για τη δημιουργικότητα των παιδιών, αλλά και αφήνει ελπίδα για μια ασφαλή χημική σύνθεση.

• Επίπεδο επάνω είναι άλλες εγχώριες μάρκες, για παράδειγμα, "Ladoga" και "Sonnet", και οι τελευταίοι είναι γενικά επιτυχείς ακόμη και μεταξύ αναδυόμενων καλλιτεχνών.

• Σχεδόν όλες οι γνωστές ξένες μάρκες είναι κατάλληλες για παιδιά, εκτός αν είναι σχεδιασμένες για επαγγελματίες. Στη χώρα μας, μεταξύ των εισαγόμενων χρωμάτων λαδιού, τα πιο δημοφιλή προϊόντα της μάρκας Ρέμπραντ.

Η παλέτα χρωμάτων λαδιού είναι αρκετά μεγάλη ώστε να μπορείτε να επιλέξετε τη σωστή σκιά για τη δημιουργικότητα των παιδιών, ειδικά επειδή πολλοί κατασκευαστές παράγουν όχι μόνο σετ αλλά και μεμονωμένους σωλήνες. Στην τελευταία περίπτωση, τα ονόματα των χρωμάτων πρέπει να αναγράφονται στις συσκευασίες.

Τα κύρια ασπρόμαυρα χρώματα χρησιμοποιούν φυσικά μεταλλικά συστατικά ως χρωστικές ουσίες. Ο ψευδάργυρος, το τιτάνιο και ο μόλυβδος χρησιμοποιούνται ως ασβέστη (ο τελευταίος είναι πολύ επιβλαβής), μαύρος άνθρακας και γραφίτης χρησιμοποιούνται ως μαύροι και σκόνη διαφόρων μετάλλων χρησιμοποιείται για να δώσει μεταλλικές αποχρώσεις στα χρώματα.

Πολλές αποχρώσεις βασίζονται σε γήινες χρωστικές ουσίες. Η καστανή βαφή λαμβάνεται με βάση το πηλό και το χρώμα του χρυσού είναι σιένια (ένυδρο οξείδιο σιδήρου με ακαθαρσίες) ή ώχρα. Οι υπόλοιπες επιλογές με βάση το πετρέλαιο, όπως τα λαμπερά κόκκινα, μπλε, τυρκουάζ ή ροζ μελάνια, λαμβάνονται είτε με τη βοήθεια άλλων ανόργανων χρωστικών ουσιών, είτε με την ανάμειξή τους ή με την προσθήκη οργανικών χρωστικών ουσιών.

Η επιλογή παιδικών λαδιών πρέπει να απορριφθεί με διάφορα κριτήρια που θα βοηθήσουν στην προστασία του μωρού από τις βλαβερές συνέπειες και θα τον ενδιέφεραν στη διαδικασία ζωγραφικής.

Πρώτα απ 'όλα, πρέπει να εξετάσετε προσεκτικά τη σύνθεση - δεν πρέπει να υπάρχει τίποτα που θα μπορούσε να είναι επιβλαβές. Στην περίπτωση των παιδιών, δεν έχει σημασία το πώς αυτό το συστατικό θα μπορούσε να εισέλθει στο σώμα - απλά δεν πρέπει να είναι στη σύνθεση, επειδή το παιδί είναι απίθανο να ακολουθήσει σαφώς τους κανόνες συμπεριφοράς με μια επικίνδυνη ουσία.

Επιπλέον, το λάδι εκκίνησης πρέπει να είναι όσο το δυνατόν πιο εύκολο στη χρήση. Ιδιαίτερα ευπρόσδεκτη εάν ο κατασκευαστής δεν είναι πολύ τεμπέλης για να συνοδεύει το προϊόν σας με οδηγίες σχετικά με το ποια διαλύματα και βερνίκια αλληλεπιδρούν καλύτερα με αυτά τα χρώματα και υπό ποιες συνθήκες πρέπει να στεγνώσουν. Όλες οι απαραίτητες προσθήκες και μέθοδοι ξήρανσης πρέπει να είναι διαθέσιμες στον αγοραστή, διαφορετικά ακόμη και οι πιο λεπτομερείς οδηγίες θα είναι άχρηστες.

Είναι πολύ καλό αν τα siccatives (επιταχυντές ξήρανσης) εισάγονται στη σύνθεση των παιδικών λαδιών. Αυτό θα βοηθήσει στην επίτευξη της ετοιμότητας του αποτελέσματος σε πολύ μικρότερο χρονικό διάστημα, το οποίο είναι πολύ σημαντικό για δύο λόγους ταυτόχρονα:

• Πρώτον, το παιδί είναι απίθανο να έχει το δικό του στούντιο για να ασχοληθεί πλήρως με τη ζωγραφική και δεν είναι πολύ βολικό να στεγνώσει κανείς τα έργα ζωγραφικής στο σπίτι για εβδομάδες.
• Δεύτερον, το παιδί μπορεί να χάσει κάθε ενδιαφέρον για την κατάρτιση λόγω του γεγονότος ότι το αποτέλεσμα της σκληρής δουλειάς θα πρέπει να περιμένει πάρα πολύ καιρό.

Αν μιλάμε για συγκεκριμένους κατασκευαστές που θα πληρούσαν όλες τις δηλωμένες απαιτήσεις, τότε ο ιδανικός υποψήφιος για το ρόλο των πρώτων χρωμάτων είναι τα προϊόντα της εταιρείας Gamma με έδρα τη Μόσχα.

Η ελαιογραφία είναι πολύ δύσκολη όχι μόνο ως τέχνη, αλλά και ως μια μακρά διαδικασία προετοιμασίας για τη ζωγραφική μιας εικόνας. Η επιλογή της μελλοντικής βάσης είναι μάλλον δύσκολη, δεδομένου ότι πρέπει να γράψετε κυρίως σε καμβά, λιγότερο συχνά χρησιμοποιείται ξύλο ή χαρτόνι, αλλά άλλα υλικά είναι ακατάλληλα για τέτοιους σκοπούς. Σε αυτή την περίπτωση, ακόμη και οι περιγραφόμενες επιφάνειες πρέπει πρώτα να προετοιμαστούν, και όχι σε ένα στρώμα, αλλά σε περίπου 4-5.

Το αστάρι είναι συνήθως σε θέση να τραβά το λάδι από τα χρώματα, το οποίο δεν βοηθά στη διατήρηση της φωτεινότητας των αποχρώσεων, έτσι ώστε μετά την προετοιμασία του καμβά πρέπει επίσης να λερωθεί με ένα λεπτό στρώμα λιναρόσπορου ή με ειδική κόλλα που παράγεται ειδικά για το σκοπό αυτό.

Το εύρος των δημιουργικών δυνατοτήτων στην ελαιογραφία είναι σαφώς ορατό στο πεδίο της επιλογής του πραγματικού εργαλείου εφαρμογής, αφού εδώ δεν υπάρχουν ουσιαστικά περιορισμοί. Για σκληρή δουλειά, χρησιμοποιούνται βούρτσες από φυσικές τρίχες του ίδιου χοίρου, για την τοποθέτηση λεπτών λεπτομερειών - από μια στήλη από μαλακό μαλλί, συνθετική είναι επίσης κατάλληλη. Ωστόσο, το σύνολο των εργαλείων δεν τελειώνει ούτε εκεί, γιατί σήμερα πολλοί συγγραφείς σχεδιάζουν ακόμη και με ένα μαχαίρι παλετών, και τα περίφημα Titian ζωγραφισμένα τα δάχτυλα καθόλου!

Ένα άλλο πράγμα είναι ότι η επανάληψη του τέχνασμα του διάσημου ιταλού είναι σαφώς δεν αξίζει τον κόπο - σε χρώματα λαδιού συναντάμε τοξικά συστατικά που μπορούν να διεισδύσουν στο σώμα μέσω του δέρματος.

Η σύνθεση των βαφών πετρελαίου περιλαμβάνει ένα τεράστιο αριθμό διαφόρων συστατικών, οπότε υπάρχει πάντοτε ο κίνδυνος της προέλευσης της χημικής αντίδρασης μεταξύ των συστατικών. Για το λόγο αυτό, κάθε σκιά συνιστάται να πάρει έναν συντομότερο τρόπο, αναμειγνύοντας όχι περισσότερα από τρία χρώματα κάθε φορά.

Ως παλέτα, μπορείτε να επιλέξετε κάτι από μια αρκετά μεγάλη ποικιλία υλικών - μια συνηθισμένη ξύλινη σανίδα, χαρτί εμποτισμένη με κερί και σύγχρονα υλικά, όπως ένα κομμάτι από γυαλί ή κεραμικό πλακίδιο, θα το κάνουν. Οι πλοίαρχοι το υποδεικνύουν Οι "παλέτες" από γυαλί είναι οι πιο πρακτικές, επειδή είναι εύκολο να καθαριστούν και το χρώμα δεν τραβά το πετρέλαιο, και σας επιτρέπουν να βάλετε κάτω από αυτά το ύφασμα του χρώματος του εδάφους, δίνοντας την ευκαιρία να ταιριάζει απόλυτα με τη σκιά.

Όταν εργάζεστε με λάδι δεν μπορεί να κάνει χωρίς διαλύτη που απαιτείται για την αραίωση του χρώματος και για το πλύσιμο των εργαλείων μετά την εργασία. Η τερεβεντίνη θεωρείται ότι είναι ο καλύτερος διαλύτης για σκευάσματα ελαίου, αλλά οποιοδήποτε άλλο ανάλογο είναι κατάλληλο, αρκεί να εξατμίζεται πλήρως και να μην αφήνει καθόλου ακαθαρσίες.

Θα πρέπει να το θυμόμαστε αυτό Το χρώμα του λαδιού δεν πρέπει να είναι πολύ λεπτό, επειδή κολλά στη βάση ακριβώς λόγω του πάχους του. Για να μην το παρακάνετε με ένα διαλύτη, σε τέτοιες περιπτώσεις λίγο έλαιο λιναρόσπορου προστίθεται απλά στη βαφή.

Ο χρησιμοποιούμενος διαλύτης μπορεί να χρησιμοποιηθεί επανειλημμένα, αλλά μόνο αν αποθηκεύεται σε ειδικό βάζο με διπλό πυθμένα, το εσωτερικό του οποίου θα πρέπει να είναι εφοδιασμένο με οπές για καθίζηση διαλελυμένων χρωστικών ουσιών.

Ένα ξεχωριστό θέμα είναι η χρήση βερνικιών και ρητινών, που καθιστούν δυνατή τη λάμψη των χρωμάτων λαδιού, αρχικά άκρως χαρακτηριστικών γι 'αυτά. Με το αισθητικό αποτέλεσμα επηρεάζουν κάπως τον σχηματισμό προστατευτικής μεμβράνης, επομένως στο μείγμα χρωματισμού δεν πρέπει να υπάρχει περισσότερο από 10%.

Για τέτοιου είδους βερνίκια απαιτείται ένας ξεχωριστός διαλύτης και μόνο αυτός είναι σε θέση να το διαλύσει εντελώς (για να αποφευχθεί η καθίζηση). Το βερνίκι (πιο συχνά - κετόνη) προστατεύει την επιφάνεια μιας ήδη ολοκληρωμένης εικόνας, η οποία επιτρέπει να είναι λιγότερο εκτεθειμένη στην καταστρεπτική επίδραση του περιβάλλοντος.

Η χημική σύνθεση των σύγχρονων βαφών πετρελαίου βελτιώνεται συχνά για να επηρεάσει την ταχύτητα ξήρανσης. Συχνά, φυσικά, οι προγραμματιστές προσπαθούν να επιταχύνουν αυτή τη διαδικασία, επειδή δεν έχουν όλοι τις προϋποθέσεις που επιτρέπουν έως και δύο εβδομάδες να περιμένουν την πλήρη ξήρανση του αριστουργηματικού έργου. Ωστόσο Η χρήση τέτοιων χρωμάτων αντιπροσωπεύει έναν ορισμένο κίνδυνο, αφού κατά μέσον όρο είναι πολύ πιο ευαίσθητοι σε ρωγμές.

Η επιβράδυνση της ξήρανσης είναι λιγότερο δημοφιλής, όμως αυτό το αποτέλεσμα είναι απαραίτητο - είναι απαραίτητο για εκείνους τους καλλιτέχνες που εργάζονται στην τεχνική του "Alla Prima", που περιλαμβάνει τη δημιουργία μιας εικόνας σε μία συνεδρία (χωρίς διακοπή της ξήρανσης).

Τα γονικά σχόλια για τα χρώματα λαδιού συνήθως συγκρατούνται - η συντριπτική πλειοψηφία της παλαιότερης γενιάς εξακολουθεί να πιστεύει ότι ένα τέτοιο πάθος δεν είναι πολύ κατάλληλο για τα παιδιά. Η ελαιογραφία επικρίνεται για το υψηλό επίπεδο τοξικότητας των χρωμάτων, τις υπερβολικά υψηλές απαιτήσεις για τις συνθήκες της γραφής εικόνων, καθώς και για την υπερβολική διάρκεια της δημιουργίας ενός σχεδίου, καθιστώντας την πλειοψηφία των παιδιών να χάνεται το ενδιαφέρον για τη διαδικασία.

Θετική κριτική μπορεί να βρεθεί από εκείνους τους γονείς που οι ίδιοι είναι ευτυχείς να σχεδιάσουν. Σημειώνουν ότι οι πρώτες τάξεις ζωγραφικής πετρελαίου συμβάλλουν στη γενική ανάπτυξη του παιδιού και επίσης παρέχουν πολύ μεγαλύτερες εγγυήσεις ότι με το χρόνο θα γίνει ένας πραγματικός σοβαρός καλλιτέχνης. Κατά κανόνα, μόνο οι γονείς μπορούν να επιλέξουν τον σωστό τύπο χρώματος, επομένως σπάνια επικρίνουν την αγορά για ακατάλληλη ποιότητα.

Master class για τα χρώματα λαδιού ανάμιξης, δείτε το παρακάτω βίντεο.